重陽節過後的那個星期天，我們應邀來到了酒鄉納帕（Napa）附近的美利堅峽谷鷹藤高爾夫俱樂部參加一位好友兒子的婚禮。一年多沒參加過這種聚會了，心裡充滿著期待。

俱樂部藏在山丘之中。當我們到達目的地時，朋友和他的兒子 —— 今天的準新郎，已在門口恭候了。步入大門，前方是一座視野開闊的觀景台。站在這裡可眺望向遠處伸延著的高低起伏的草坪。沿著石級小路走下去，一座偌大的白色帳篷擋在行人道上，那是為晚宴和舞會準備的場地。帳篷右邊不遠處是大片整齊的葡萄園。左邊有一條小溪把通道與草坪分隔開來，清澈見底的溪水緩緩流動，沖刷著大小不一的鵝卵石。溪邊還簇擁著我最喜歡的紅、白、粉三色的海棠花帶，它們就像在綠色的毯子上鑲上一條色彩斑斕的花邊，美得讓人陶醉。

穿過帳篷是一片綠茵茵的草地。那裡已擺上了用鮮花搭起的花架和兩排椅子。婚禮儀式將在這裡舉行。

臨近傍晚，夕陽的餘輝正在慢慢褪去。秋風拂面，平添了些許涼意。賓客們陸續來到了草坪上，有的安靜地坐在椅子上，聽著專業提琴手拉著歡快的樂曲，有的三、五成群閒聊著，都在等待見證那幸福美好的時刻。

參加婚禮的人大多數是新郎和新娘的同學、同事和朋友。他倆都在三藩市工作。新郎是電腦工程師，三十出頭，是我們看著長大的男孩兒。他大學畢業後，從洛杉磯到三藩市打拼。入行十來年，如今已升至公司的總監；而漂亮的新娘，也是另一家公司的財務總監。這對年輕人都是職場的中堅，真令人羡慕。

五時許，新郎在父母的陪伴下，率先走進了會場，揭開了婚禮的序幕。當一對對伴郎、伴娘出場時，我突然見到不遠處草地上一隊白天鵝排成整齊的縱隊，隨著悠揚的音樂昂首挺胸，邁步前行。兩支隊伍相映成趣，讓人忍俊不禁。

最奇妙的是，儀式剛結束，一場秋雨淅淅瀝瀝的不期而下，這可是久旱得甘露啊！是上天為這對招來風雨的「貴人」送上的一份厚禮。加州已經乾旱了好幾年，今年幾乎沒有見過一滴雨。我悄悄地走出帳篷，聞著清新濕潤的大地的芬香，讓微風細雨親吻著臉頰。腦子裏突然冒出了高爾基在《海燕》中的經典句子：「讓暴風雨來得更猛烈些吧！」澆滅這毀了大片樹木和房屋的山火，減輕加州嚴峻的旱情；讓我們社區中心乾涸見底的小湖恢復原貌；當然，還要拯救家裡那剛開花就被暴曬成枯瓣的芭樂樹……。

此刻，我和自身、風聲、水聲獨處，嚐到了一種很久都沒有過的輕鬆自在，恬靜愜意。暮然間，眼前閃現了一幅幅的圖畫，這不就是「久違的景色」嗎？

好友徐治慶前不久在朋友圈推出了一組配文水彩新作「久違的景色」（附註）。乍看只覺其美，並沒有特別在意。參加完婚禮回家後，也許是一杯咖啡的作用，了無睡意，我又重新翻起了他的這組作品。已經習慣了看治慶的動態畫，今天欣賞他的這組佳作，感覺別有一番新意。他的筆觸由國畫轉為水彩，畫風由動而靜，並且少有的配上了文字，圖文並茂，不變的是對生活的理解、洞察和唯美。

治慶和我先生都是八十年代末從廣州來美的留學生，他們有共同的興趣和愛好。當年治慶是廣東畫院專業畫家，我先生是業餘美術愛好者。三十多年前，我們在矽谷相遇，後成了近鄰。先生還有幸成了他們婚禮的司儀。再後來，大家各自為事業打拼，也一起陪伴彼此的孩子長大成人。

這些年來，無論在廣州還是矽谷等地，只要有治慶的畫展，我們都是他的粉絲，常先睹為快。

治慶話不多。和陌生人相處，甚至還有些靦腆。他的心思大多投放在畫裡邊，看他的畫就等於和他聊天；從他的畫中你可尋找他的思想脈絡。我們家先生總說：曾接觸過許多畫家，只有治慶是真正樂在其中，享受畫畫的人。

徐治慶在新墨西哥州大攻讀藝術和電子專業研究生時。他師從俄羅斯來的美術教授做動態繪畫研究專案。老師尼古拉常讓他邊看電影邊將動態場景畫下來。電影結束後，一套完整的電影故事速寫必須呈現出來。在導師的嚴格訓練下，他練就了眼睛邊捕捉舞臺或競技場上的精彩瞬間，手上同時勾勒出基本動作輪廓的本事。

之後，他在三藩市灣區生活。有幸與世界不同族裔舞蹈團體和舞蹈家交往，近距離看他們排練演出，研究各種舞蹈表演特徵和肢體語言表達。為了讓動感舞蹈在畫面上得以延續，他畫的舞蹈，速寫不計其數，並大多是在劇場摸黑完成。我私下戲稱其畫為「盲畫」。他的作品一經發表，就被美國藝術雜誌命名為「動態畫家」。

記得 2019 年元旦前後，他在廣州舉辦「筆隨心動」—— 旅美畫家徐治慶動態畫展，我也跟著去湊熱鬧。當時廣州畫界的知名人士幾乎全部前來觀展。他即席作畫，教學，更是吸引了不少的後輩學子，畫展好評如潮！

體壇的競技，運動場上的拼搏；力量與速度，剛烈與柔和，更是治慶動態畫的強項。

2002 年，徐治慶的一套八張作品入選冬季奧林匹克運動會，並被授予冬奧會的藝術成就獎。之後，他還多次被邀為世界盃女足賽，女子花樣滑冰等運動項目創作。其作品不是成了專用，就是被有關部門收藏。

然而在他眾多的作品中，最讓我怦然心動的是，現懸掛在廣州地標式建築西塔的大堂裡的兩組大型組畫《動感廣州》。他盡情的揮灑筆墨，從花城挺拔的木棉、繁花似錦的大街小巷，到一盅幾件的茶點文化和荔枝、芭蕉等嶺南佳果；從素有南國紅豆之稱的粵劇、讓人百聽不厭的廣東音樂，到端午的賽龍舟、春節的花市、舞獅等，把人們臉上洋溢的喜悅和幸福感，把一個和諧、安寧、包容的社會都一一呈現在人們眼前。他是土生土長的廣州人，那裡是他魂牽夢繞的地方。若不是對廣州的刻骨銘心和眷戀，是絕對畫不出這些極具嶺南風情和傳統習俗的力作。

治慶給人的驚奇還遠不止藝術上的成就。他生活在矽谷多年，最固定的職業是電腦工程師，並且在一個公司一幹就是幾十年，從未挪過窩。在他家畫室的櫃子裡，擺放了不少獲得設計專利的獎牌。他的業餘愛好就是打乒乓球，球技也是經過高手的點撥，具有相當水準。好多年了，我一直琢磨他是如何在有限的時間、有限的精力裡，把每件想做的事都做到極致呢？他的經驗是「科研累了，畫畫就是休息；畫畫累了，科研也是休息。」硬生生將兩條看起來並不交集的平衡線擰到了一起。我是個隨性的人，對此只能頂禮膜拜，實在難以效仿。

不過，這次他的這組水彩畫卻讓我悟出了點什麽：人人都嚮往詩和遠方，其實詩和遠方並不遙遠。它融入了人們的居住地，就在我們周圍和眼前。只是現實生活中忙忙碌碌的人們，難得對他投去一瞥。從家中的庭院走出來，小而安靜的社區，錯落有序的草地、樹木和鮮花，整潔別緻的房屋，還有朝霞落日，春去秋來，這不就是一首首詩、一幅幅畫嗎？

不容置疑，如今生活中，我們面臨許多的困境。作為普通人，也許我們無法改變世界。但家園是人們安謐的棲息地，也始終是我們停靠的港灣。我們當和自然和諧而生，用心去愛它、善待它、守護它、為它去奉獻，生命也就有了意義！

「願山河無恙，人間皆安。」我想這一定是畫家徐治慶創作「久違的景色」之初衷吧！